Confira detalhes dos 37 ambientes da CasaCor Goiás 2024

Para Eliane Martins e Sheila Podestá, franqueadas da CasaCor Goiás, o novo local vai ao encontro do tema da mostra. “Ao revitalizar esse ambiente nostálgico, a exposição não apenas celebra o passado, mas também convida a sociedade a contemplar o presente", destacam.   

Conheça detalhes dos 37 ambientes da mostra:

Jardim da Fachada

Os paisagistas André Bahia Reis e Lucas Costa Paula, apresentam o Jardim da Fachada. Inspirado pelas tendências contemporâneas e pela estética orgânica, o projeto permite uma interação harmoniosa entre a arquitetura e a natureza.

A abordagem cria uma atmosfera onde elementos naturais se integram de forma equilibrada ao espaço construído, em um ambiente acolhedor e convidativo para quem o visita.
 

(Foto: Edgar Cesar)

Janela do Agora

Expedito Bezerra e Lucas Panobianco assinam a “Janela do Agora”, um living que sintetiza o passado e o futuro através de uma arquitetura que transcende o ontem, o hoje e o amanhã. O ambiente celebra a transformação do tempo, onde a geometria do espaço proporcionada pela disposição e escolha do mobiliário, passeia entre os preceitos de vários estilos da arquitetura.

A janela com traços sinuosos emoldura as constantes mudanças, e nos presenteia com a luz que se derrama sob o ambiente, fazendo um convite para o aconchego e a degustação da atemporalidade do agora.

 

(Foto: Edgar Cesar)

Únicos por Essence

As arquitetas Fernanda Ferreira e Lara Larissa apresentam a Escada. Estreantes na mostra, trazem um conceito sensorial que visa proporcionar novas experiências exclusivas e imersivas aos visitantes.

O projeto, baseado em uma abordagem minimalista, incorpora uma variedade de materiais multissensoriais, como espelhos, luzes indiretas, tons neutros, esculturas em porcelanato e chapas metálicas. Elementos que são cuidadosamente integrados para criar uma experiência envolvente e surpreendente para todos os que a visitam. 

(Foto: Edgar Cesar)

A Ilha

O arquiteto Leo Romano assina A Ilha, um estúdio que propõe o prazer da experiência estética e sensorial através de um ambiente minimalista e contemporâneo. Elementos do cotidiano como sofás, mesas e cadeiras são unidos como em um ‘abraço’, constituindo assim uma forma única. A obra Abraço, do artista plástico Giovanni Caramello, e uma grande escultura suspensa, desenvolvida pelo próprio arquiteto, convidam os visitantes a se transportarem para outros tempos.  

(Foto: Edgar Cesar)

Family Room

Pedro Ernesto Gualberto e Leandra de Castro Gualberto assinam o Family Room, um espaço que mescla harmoniosamente o passado e o presente através dos móveis e revestimentos. O uso de materiais como madeira, cimento queimado e pedra natural evoca uma atmosfera nostálgica, enquanto os móveis escolhidos refletem as tendências contemporâneas, criando uma fusão equilibrada entre ambos os estilos.

O ambiente foi concebido como um local de permanência multifuncional, projetado para abrigar três atividades distintas - bar, jantar e estar - integradas de forma fluida e coesa. 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Studio Terra Origem

Eduardo Bittar e Karla Bittar apresentam o Studio Terra Origem, espaço que se apresenta como um refúgio de serenidade e autenticidade. Os materiais cuidadosamente selecionados – madeira, tijolos naturais e texturas nas paredes e tetos – evocam uma conexão com o ambiente natural.

O teto rebaixado na entrada do ambiente cria uma atmosfera intimista e acolhedora e ao passo que o espaço avança o pé direito se expande, revelando uma transição sutil e elegante. Um forro curvo conduz os visitantes, como se estivessem sendo envolvidos por um abraço caloroso da própria terra. 

(Foto: Edgar Cesar)

Living 10

Clécio Lourenço e Gervásio Milaneze apresentam o Living 10, uma ode ao charme de um clube social refinado. Este ambiente foi concebido para um morador que valoriza a leitura e momentos de relaxamento em encontros sociais, proporcionando uma atmosfera acolhedora e sofisticada.

O espaço é adornado com uma rica coleção de obras de arte e objetos colecionáveis, incluindo esculturas exclusivas assinadas pelos próprios designers, além de contar com a presença de pedras ornamentais brasileiras e mobiliário de renomados designers como Jader Almeida, Lucas Recchia, Ronald Sasson, Simone Coste e Studio Sette.

(Foto: Edgar Cesar)

Legado Vivente

Doriselma Mariotto assina o Legado Vivente, um ambiente que combina elementos naturais e contrastes de cor e iluminação para criar um espaço acolhedor e inspirador. Marcado pelo contraste entre o preto e o branco, o espaço visa celebrar os encontros entre amigos, família e aqueles que amamos.

Foi criado um espaço de transição do exterior para o interior, que conta com um estar, marcado por mobiliários assinados por Jader Almeida, Danilo Lopes e Paula Gontijo, e um bar, marcado pelo balcão de mármore iluminado. 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Studio Ró

Aline Albiéri, Fátima Mesquita e Márcia Albiéri assinam o Studio Ró, inspirado no fotógrafo Rogério Mesquita. Com design durável e atemporal, o ambiente se torna tanto um refúgio quanto um ponto de encontro. As obras colocadas na parede e teto foram criadas pelo fotógrafo homenageado em parceria com a inteligência artificial, resultando em uma fusão única de talento humano e capacidades computacionais avançadas.

A paleta de cores suaves cria uma atmosfera acolhedora. Já o forte tom de verde e as formas orgânicas que permeiam o design do espaço, convidam os ocupantes a se reconectarem com o mundo natural. 

 

(Foto: Edgar Cesar)

Espaço Natuzzi

A arquiteta Livia Martins, em sua primeira edição, apresenta o Espaço Natuzzi, um quarto clássico, confortável, com lembranças dos tempos antigos, mas com tecnologia e contemporaneidade. Em destaque, uma grande janela emoldurada com um banco convida o visitante a viajar por suas memórias.

Móveis em couro cinza complementam o ambiente totalmente envelopado em madeira, em referência ao passado. Cores escuras nas paredes e tetos trazem uma sensação de rebaixado que promove conforto ao quarto. Por fim, o piso de mármore adiciona um toque de refinamento ao espaço. 
 

(Foto: Edgar Cesar)

'mEU' estar

Luísa Azevedo apresenta o espaço mEU estar. O ambiente é uma fusão de conceitos, tendências, materialidades e sentimentos; e se constroi com referências na ancestralidade, modernismo brasileiro, com materiais puros como pedras, madeira e cimento, cultura oriental a partir de muxarabis com ripas intercaladas; na evolução da história da arquitetura e em grandes nomes, a exemplo de Lelé (João Filgueiras Lima) e Márcio Kogan. Já a marcenaria e os perfis metálicos na cor champagne levam sofisticação ao estar. 

(Foto: Edgar Cesar)
 

Eterno Afeto

Com estreia na CasaCor, as arquitetas Carol Gama e Raquel Anádia apresentam o espaço Eterno Afeto, uma suíte infantil que celebra a conexão entre a ancestralidade e o legado das novas gerações, combinando tecnologia com raízes culturais. Com uma estética pura e elegante, o design incorpora curvas tanto no mobiliário quanto nas paredes, criando um visual sofisticado.

Cores neutras proporcionam uma sensação de conforto ao ambiente, contrastando harmoniosamente com a vibrante obra exclusiva de Fausto Ricart. O Abajur Bolas da artista Luiza Marçal se destaca entre os adornos e joias de parede, complementando a atmosfera estilosa e aconchegante da suíte.

(Foto: Edgar Cesar)

Estúdio Jogos

Adriana Mundim e Fernando Galvão assinam o Estúdio de Jogos, inspirado nos jogos, diversão e encontros. O ambiente traz suas paredes e teto com uma continuidade de cores e texturas, sem sair da neutralidade, para então destacar as peças marcantes do mobiliário como a mesa de poker Monte Carlo e a de xadrez Cambito, ambas assinadas por Estúdio Mula Preta, e a tapeçaria Fluxo, de Zanini de Zanine. 
 

(Foto: Edgar Cesar)

Studio da Estilista

Alexandre Milhomem apresenta o Studio da Estilista, uma homenagem à alagoana Martha Medeiros. O ambiente foi concebido como uma fonte de inspiração na ancestralidade, trazendo uma das expressões mais emblemáticas do Nordeste para o contexto atual: a renda, muito presente nas peças da estilista e representada de forma sutil e harmoniosa no papel de parede.

Além disso, durante a mostra, uma cuidadosa seleção de imagens será exibida, permitindo aos visitantes contemplar dois modelos expostos cujos materiais foram extraídos do sertão, enriquecendo a experiência com elementos autênticos e significativos da região.

(Foto: Edgar Cesar)
 

 

Recanto Cenário

Gabriella Meireles e Leife Cantuária, do Estúdio Cantuária & Meireles, assinam o Recanto Cenário, uma varanda que oferece uma fuga tranquila e relaxante do ritmo acelerado da cidade. Inspirados no minimalismo moderno, a dupla utilizou linhas retas, cores neutras, materiais modernos, paisagismo simples e uma iluminação estratégica.

Cada móvel, cada textura, cada cor é uma expressão do momento presente, um convite à contemplação e a conexão, seja consigo mesmo, com as pessoas, com a natureza, com as obras de arte ou objetos que contam uma história. 

 

(Foto: Edgar Cesar)
 

A Caixa

Mariana Romano, em sua segunda participação, apresenta A Caixa, um espaço multifuncional e multidisciplinar voltado para diversas modalidades esportivas, saúde e bem-estar. O ambiente é marcado por duas caixas distintas: a primeira toda em madeira e a segunda inteiramente preta, com a adição de bolas de beach tennis coloridas para trazer uma atmosfera descontraída e interativa ao espaço.

O mobiliário inclui peças de relevância internacional, como o Buffet Aurora, de Melina Romano, o espelho chuva do arquiteto Leo Romano, e o Banco Basso, do designer Jader Almeida, proporcionando uma composição única e sofisticada ao ambiente.
 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Essencial Deca  

André Alf e Marina Lage, do escritório ALF Arquitetura & Design, apresentam o Essencial Deca, ambiente projetado tendo a sustentabilidade como ponto de princípio. Dessa forma, os arquitetos buscaram produtos que permitam usufruir o conforto, mas sem prejudicar as gerações futuras.

Os itens escolhidos não se baseiam apenas no uso de um material ou outro, mas no valor que o uso inteligente pode trazer ao produto final. Dentre o mobiliário, a Poltrona Sanduba e a Mesa Lateral Laços, ambos de Mariana Marchesi, trazem a mistura de matérias-primas em um design leve e delicado. 

 
 

(Foto: Edgar Cesar)
 

LAB do Criador de Conteúdo

O arquiteto Marco Leal e a stylist Izabelle Capuzzo apresentam juntos o LAB do Criador de Conteúdo, um espaço onde ideias ganham vida, a imaginação flui livremente e a tecnologia nos conecta com o mundo ao nosso redor. O ambiente é uma ode à cor Roxo, e à beleza intemporal dos elementos espelhados e metalizados.

A sinuosidade das linhas encontra a disruptura dos ângulos em uma sinfonia de roxo e brilho. Ao entrar no espaço, o visitante é  imerso em uma atmosfera envolvente e futurista que convida os criativos a desenvolverem conteúdos em suas mais variadas formas.

(Foto: Edgar Cesar)

Estar Perto 

Com segunda participação na CasaCor Goiás, os arquitetos Natiara Reis e Paulo Reis assinam o ambiente Estar Perto, uma sala de estar onde cada elemento foi cuidadosamente selecionado para promover uma sensação de calma e serenidade. Inspirado na elegância minimalista da arquitetura escandinava, o ambiente traz o conceito de espaço fluido e integrado. Tapetes de texturas suaves e cores neutras proporcionam uma sensação de aconchego e delimitam as áreas de estar de forma sutil.

Utilizando o layout tradicional, o ambiente proporciona uma experiência de convívio em grupo e ao mesmo tempo um espaço de contemplação para a família e amigos. 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Espaço Ázus

Carla Brasil e Carine Certucci estreiam na mostra com o Espaço Ázus, uma fusão entre a paisagem natural e a jornada humana em constante evolução. O ambiente é dividido em dois espaços distintos: o primeiro celebra a água como a essência da vida, destacando-se por uma escultura azul em espiral com uma cascata.

Já o segundo espaço se inspira no espetáculo do pôr do sol, representado pela iluminação que cria uma linha horizontal, evocando o cenário da linha do horizonte ao entardecer. Combinados, os dois ambientes traduzem a essência do residencial Ázus Casa e Conceito, empreendimento imobiliário que se destaca com borda infinita no rooftop e varandas de até 60 metros quadrados.

(Foto: Edgar Cesar)

 

Morata Ventura

O arquiteto Lucas Machado assina a Morata Ventura, um espaço gourmet com living que tem como inspiração a verdadeira importância do lar no momento presente. Com um espaço cosmopolita, capaz de se conectar com diferentes estilos, uma paleta de cores neutras e suaves chamam a atenção para as peças de mobiliário e a decoração, que ganharam tons mais fortes e vibrantes.

O sofá Saara, se encaixa como mobiliário central ao ambiente, e seu tom de verde conversa com o paisagismo presente em toda a extensão do projeto. Complementando, obras do artista goiano Siron Franco foram dispostas no living. 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Jardim do Presente

Leandro de Paula Araújo, em sua terceira edição, apresenta o Jardim do Presente de 250m2, um oásis de serenidade e conexão com a natureza. Projetado para proporcionar uma experiência sensorial única e relaxante, o espaço conta com um grande jardim vertical e ilhas centrais compostas de vasos cuidadosamente dispostos com jasmim manga, curculigo e liriope verde.

A iluminação suave e natural realça os detalhes das plantas e cria uma atmosfera acolhedora. Os sofás estrategicamente posicionados convidam os visitantes a se acomodarem e apreciarem a beleza ao seu redor, tornando o espaço um refúgio para momentos de contemplação e descanso.
 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Garagem

Os arquitetos Aline Torres e Thiago Cardoso assinam a Garagem, com a premissa de desmistificar a proposta de ser um espaço unicamente destinado a guardar o carro, mas sim um lugar de lazer. Tendo a tecnologia como ponto principal, o ambiente foi dividido em três espaços interligados, mas com funções muito bem definidas em cada quadrante.

O primeiro é a própria garagem, com a função de estacionar o carro; o segundo, o estar, é reservado para uma conversa, descanso e lazer; já o terceiro e último quadrante é dedicado ao bar, espaço de confraternização. Além disso, o ambiente homenageia o cantor e compositor brasiliense Hungria, trazendo um espaço que celebra a autenticidade da personalidade e influência do cantor. 

Isis Dallarmi, em segunda edição da mostra, assina o Espaço Sebrae, um ambiente voltado para a valorização dos artistas e artesãos locais, evocando os valores do empreendedorismo aliando à poética arquitetônica.

Ao buscar  ser um receptáculo de acolhimento, leveza e organicidade, o espaço traz uma paleta monocromática e texturizada, onde as cores e formas dos produtos serão protagonistas. Além disso, o ambiente mescla materiais em busca de diversidade e sensorialidade, como o piso orgânico feito em material cimentício que se funde ao cimento queimado bege.

(Foto: Edgar Cesar)

Café
Em  estreia na CasaCor Goiás, Leo Magno apresenta o Café, um espaço projetado para ser acolhedor, sofisticado e uma verdadeira contemplação da cena idealizada ali. O conceito do ambiente gira em torno da organicidade, claramente visível em elementos como o teto curvo, mesas e espelhos circulares, e o uso de tons terrosos e escuros.

A escolha cuidadosa de materiais como rochas, artefatos de palha natural, superfícies oxidadas e padrões de madeira revela o zelo por cada detalhe do espaço, sempre buscando ressaltar sua origem natural. Essa abordagem orgânica confere ao espaço uma atmosfera que une a essência e o presente, proporcionando uma experiência visual e sensorial única para os visitantes.

(Foto: Edgar Cesar)

Tocando a eternidade

Estreante na CasaCor Goiás, a arquiteta Joyce Moreira apresenta o projeto Tocando a Eternidade, inspirado na definição do tempo e na relação entre criador e criatura. O ambiente convida o visitante a usufruir do passado e do futuro com sabedoria para que então se viva o presente verdadeiramente.

Cores vibrantes, tons pastel, terrosos e esverdeados propõem a relação entre passado e futuro, que é cortado pela linha dourada do presente. Pendentes em madeira também marcam a relação entre a linha do tempo.

(Foto: Edgar Cesar)
 

 

Loja de Aromas

Fernanda e Flávia Ogata assinam a Loja de Aromas Cravo e Canela. O ambiente de ressalta a ancestralidade, evidente na valorização da natureza e no uso de materiais como a madeira natural e a cerâmica, material das luminárias assinadas por Fernanda Ogata.

Por meio de uma combinação de conceitos orientais, materiais naturais e design contemporâneo, o projeto oferece uma experiência única e memorável. Todas as escolhas das autoras resultam em um ambiente que evoca a serenidade e o equilíbrio, pilares da filosofia oriental, além de demonstrar que o minimalismo não precisa ser frio ou impessoal.       

(Foto: Edgar Cesar)

 

Praça dos Encontros

Em sua segunda edição, o arquiteto Paulo Estevão apresenta a Praça dos Encontros, inspirada na obra “Morte e vida Severina” de João Cabral de Melo Neto. Com cerca de 300m2, o interior do ambiente foi projetado dentro de uma piscina pré-existente. Marquises foram instaladas ao seu redor com intuito de sombrear a circulação.

Sobre a piscina, uma cobertura em pérgolas vermelhas representa o sol escaldante do sertão, e dentro da mesma o tom vermelho se repete.   
 

(Foto: Edgar Cesar)

 

Jardim dos Encontros

Em sua segunda edição, a paisagista Kelicia Deógenes apresenta o Jardim dos Encontros, um ambiente feito para os visitantes se reconectarem, conversarem e aproveitarem tanto nos dias frios quanto nos dias mais quentes. O espaço é um convite para que entrem em contato com a natureza, recarreguem as energias com o ar e o  verde das plantas. 

 

(Foto: Edgar Cesar)

FAMU Restaurante

As arquitetas Roberta Carneiro e Nathália de Araújo renovam o FAMU Restaurante, combinando tradições asiáticas com elementos contemporâneos. A paleta de cores terra evoca a natureza, enquanto dois espaços distintos oferecem experiências únicas. O salão interno remete a uma caverna primitiva, com destaque para o paredão de vasos homenageando a fermentação asiática.

No exterior, a presença de uma jabuticabeira e elementos naturais proporcionam aconchego, contrastando com o painel ripado metalizado inspirado em cidades como Tóquio e Nova York.

 

(Foto: Edgar Cesar)

Casa de Vinhos

Pedro Paulo do Rego Luna e Thiago Siquieroli apresentam a Casa de Vinhos. Através de cores fortes e mobiliário com diferentes formatos, o ambiente traz destaque aos vinhos produzidos no Cerrado goiano.

Na entrada do espaço, uma grande pintura de Rodrigo Flávio se complementa com o banco Valente, feito sob medida por Fernando Mendes. Outro destaque é o carrinho Malabares de Jaqueline Terpins, e a escultura feita de Pau-brasil, de Maria Guilhermina.

(Foto: Edgar Cesar)

Joalheria

Victória Pinheiro, em sua segunda edição, apresenta a Joalheira Mônica Metran. O ambiente terá o ouro como principal elemento, sendo representado por meio de estruturas metálicas douradas, remetendo ao universo da alta joalheria e ao tema da mostra, enfatizando o que é “eterno”.

O mobiliário composto pela mesa de atendimento em modelo “U” da designer Jaqueline Terpins e cadeiras “Helga” assinadas por Estudiobola trazem requinte ao espaço. Parede e piso em Quartzito natural, nichos de exposição em acrílico e madeira natural trazem autenticidade, elegância e sofisticação ao projeto.

(Foto: Edgar Cesar)

 

Voir Goyazes

A arquiteta e urbanista Sammea Vilarinho assina o Voir Goyazes, um bar inspirado na filosofia do Goyazes de valorizar o que é nosso e refletindo a magnificência do céu do estado de Goiás, cuja beleza incomparável é unanimemente reconhecida. A escolha do azul para as paredes estabelece uma conexão profunda com o céu, ao passo que a incorporação da ardósia no piso tece um elo sentimental com tradições ancestrais.

A disposição estratégica do mobiliário, centrada em um balcão elegante, promove um cenário de convívio e interação descompromissada. Assim, o ambiente emerge como um oásis, prometendo aos seus visitantes uma experiência exclusiva, íntima e acolhedora. 
O escritório Plano Studio assina o Plano BRB. O ambiente traz formas que remetem à arquitetura moderna brasileira, com marcenaria em tons suaves, texturas naturais, estampas com referências do artesanato e uma paleta de cores que aludem a natureza. O mobiliário moderno traz toques de cor ao ambiente, como a mesa de centro Pigmento,de Luciana Martins e Gerson de Oliveira, e a poltrona Jangada, de Jean Gillon.