Othaniel Alcântara Jr.
Jean-Baptiste Lully (1632-1687) é considerado um dos mais importantes compositores do Barroco francês (1600 a 1750, aproximadamente). Este texto pretende explorar três curiosidades referentes à sua biografia. A primeira delas é que o referido músico, na realidade, era italiano. Em segundo lugar, abordar alguns detalhes acerca da sua amizade com Luís XIV (1638-1715), o “Rei-Sol”, que lhe rendeu um imenso prestígio na sociedade de corte francesa. E, por fim, discorrer um pouco sobre a sua trágica morte.
O nome de batismo desse compositor era Giovanni Battista Lulli que, provavelmente, pertencia a uma família modesta. De acordo com os relatos históricos, o jovem florentino devia estar com 13 ou 14 anos de idade quando foi levado para a França, sob as ordens do cardeal Mazarin – ministro chefe da corte francesa. -, para servir Anne Marie Louise d´Orléans (1627-1693), prima-irmã de Luís XIV. Além de auxiliar mademoiselle de Montpensier, como seu copeiro e professor de italiano, Lully completou sua formação artística, tornando-se, posteriormente, violinista, compositor, bailarino e coreógrafo daquela corte.
É provável que Lully tenha iniciado sua carreira profissional, aos 17 anos, como violinista no conjunto instrumental intitulado
Os 24 Violinos do Rei. Também integrou o quadro de artistas dos tradicionais balés dramáticos encenados na França. Neste caso, dançando, coreografando e, a partir de 1653, compondo para as representações musicadas, muitas delas em parceria com o dramaturgo francês Molière (CANDÉ, 2001, p. 473).
Ademais, Lully e Luís XIV iniciaram uma sólida amizade no início dos anos 1650. Por algum tempo, os dois jovens foram colegas no balé de corte que, à época, além de arte e entretenimento era costumeiramente usado como uma das eficientes engrenagens da “máquina de propaganda política” comandada pelo primeiro-ministro Mazarin. Aliás, a alcunha “Rei-Sol” surgiu quando, em 1653, o monarca, aos 14 ou 15 anos, fez o papel de Apolo – deus do sol na mitologia grega – que, em sua juventude, havia matado a gigantesca serpente Píton (FRANKO, 2015, pp. 77, 79, 83 e 86; NUNES, 2015, pp. 54 e 107). Num sentido metafórico, essa foi uma demonstração de poder diante das possíveis desordens e/ou dos inimigos da França.
A amizade com Luís XIV abriu portas para Lully, em Versalhes. Ainda em 1653, o músico, então com 20 ou 21 anos, foi designado para o cargo de “Compositor da música instrumental do rei” e escolhido para liderar pela Banda
1 Les Petits Violons (os pequenos violinos). Em 1661, foi nomeado “Superintendente de Música” e regente dos
Vingt-Quatre Violons du Roy (Os 24 Violinos do Rei), considerado o conjunto mais prestigiado da Europa no século XVII e início do século XVIII.
Em 1672, com o apoio do rei, Lully consolidou seu monopólio sobre as representações musicadas, ao comprar o “direito” de explorar a falida Academia de Ópera (CANDÉ, 2001, pp. 473 e 474; SPITZER; ZASLAW, 2014, pp. 72 e 77). É relevante dizer que, a partir de então, essa Instituição passou a se chamar "Academia Real de Música" e, tempos depois, "Ópera de Paris".
Seguindo a linha de atuação política de Luís XIV, de cunho absolutista, Lully imprimiu um rigoroso regime de disciplina aos músicos sob sua liderança. Costuma-se dizer que o modelo de organização implantado nos
24 Violinos do Rei (de 1661 a 1687, ano de sua morte) e na “orquestra” da Ópera de Paris, proveu a matriz em torno da qual a orquestra moderna foi estruturada (BARCLAY, 2005, p. 26; CANDÉ, 2001, p. 501; CARTER; LEVI, 2005, p. 26; GROUT; PALISCA, 2001 p. 415; HOLOMAN, 2012, p. 03; SPITZER; ZASLAW, 2004, pp. 32, 69 e 72).
A fatalidade
Antes da invenção da
batuta (século XIX), houve diferentes formas de se reger um grupo musical. Jean-Baptiste Lully, por exemplo, no século XVII, iniciou um costume de bater um bastão (uma espécie de cajado) no chão para marcar o ritmo durante uma performance. Tal prática seria seguida por outros músicos na França, motivo pelo qual ficariam conhecidos pelo termo
batteurs de mesure (encarregados de “bater o compasso”).
Todavia, essa técnica de regência “ruidosa” tornou-se fatal para Lully. Por ocasião da apresentação de um
Te Deum, composto para celebrar a cura de uma doença do monarca Luís XIV, o maestro acabaria atingindo fortemente o seu pé com a sua “ferramenta” de trabalho. Em seguida, em decorrência de uma forte infecção, contraiu gangrena. Não há consenso entre os historiadores de música sobre o que aconteceu após esse terrível acidente. Para alguns autores, Lully teria se recusado a amputar o pé, falecendo poucos meses depois do trágico concerto. Para outros como Lebrecht (2002, p. 26), o compositor teria passado por “várias amputações”, morrendo “em prolongada agonia”.
A tragédia de Jean-Baptiste Lully
Cenas do filme "Le Roi Danse" (2' 06'')
NOTA:
1) Banda/Band/Bande: "Esse termo foi utilizado amplamente para designar as orquestras da corte de Luís XIV. É legado pela tradição de agrupamentos musicais que uniam instrumentos de diferentes características sonoras, chamados de bandes, as bandas […]. O vocábulo passou a representar a orquestra francesa no século XVII". (Prust, 2019, p. 22).
Jean-Baptiste Lully (Surintendant de la Musique du Roy)
Ao fundo: um grupo de músicos da corte do Rei-Sol.
Fonte: alamy.com
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Referências:
BARCLAY, Robert. The development of musical instruments: national trends and musical implications. In: LAWSON, Colin (Ed.). The Cambridge Companion to the Orchestra. 2. ed. Cambridge: Cambridge University Press, 2005.
CANDÉ, Roland De. História Universal da Música. São Paulo: Martins Fontes, 2001.
CARTER, Tim; LEVI, Erik. The history of the orchestra. In: LAWSON, Colin (Ed.). The Cambridge Companion to the Orchestra. 2. ed. Cambridge: Cambridge University Press, 2005. p. 313.
FRANKO, Mark. Inversões figurais do corpo dançante de Luís XIV. Tradução de Ana Teixeira e Marcelo Fernandes. Dança: Revista do Programa de Pós-Graduação em Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA), Salvador, v. 4, n. 1 pp. 76-95, jan./jun. 2015.
GROUT, Donald J.; PALISCA, Claude V. História da Música Ocidental. 2. ed. Lisboa: Gradiva, 2001
HOLOMAN, D. Kern. The Orchestra: a very short introduction. New York: Oxford University Press, 2012.
LEBRECHT, Norman. O Mito do Maestro. Rio de Janeiro: Editora Civilização Brasileira, 2002.
NUNES, Bruno Blois.
As danças de corte francesa de Francisco I a Luís XIV: história e imagem. Pelotas/RS, 2015, 125p. Dissertação (Mestrado). Programa de Pós-Graduação em História, Universidade Federal de Pelotas.
Prust, M. T. (2017). Le roi des instruments : a constituição da família do violino da França e seus usos na corte de Luís XIV de 1653 a 1687 (Dissertação de mestrado). Universidade Federal do Paraná, Curitiba, PR, Brasil.
SPITZER, John; ZASLAW, Neal. The Birth of the Orchestra: history of an institution, 1650-1815. New York: Oxford University Press Inc., 2004.
